jueves, 8 de febrero de 2018

Here we go AGAIn

Hola, hace tanto que no escribo... 
A veces la vida nos termina dando sorpresas, como un nuevo trabajo, nuevos amigos y en mi caso una oportunidad tan única que... como decir no.

Me mudé hace unos 4 meses al otro lado del Atlántico. A ir en busca de mis sueños, a estudiar un máster. Al final con mucho pesar termine poniendo en subasta la mayoría de mis trajes, props y casi casi mis pelucas... casi. Para todo cosplayer, a veces avanzar de un cosplay a otro significa mucho dinero, muchas horas de sueño perdidas, etc. A mi me ha costado mil darme cuenta de que lo que gasté en su momento se viera reducido al 70% a la hora de subastar. No me malinterpreten, me encantó que si quiera muchos amigos pudieran subastar y mis cosplays estén en buenas manos. Pero como duele deshacerse de las cosas que más quieres.

En afán de perseguir mi sueño europeo conseguí reunir una cantidad estable como para acoplarme a mi nueva realidad. Como aquí en España se usa el euro... que es 4 veces más que el sol pues sabía que no iba a poder llegar y hacer un cos nuevo... eso ni de loca. Pero ahora ando más segura que antes que hacer cos aquí me podría costar no salir o comer durante un mes jajaja. 

Ni bien llegando, la oportunidad tocó a mi puerta con el nombre... SALÓN DEL MANGA DE BARCELONA. OMG! yeees, ENTRADAS AGOTADAS... wait what? Sep, entradas agotadas desde setiembre pero, siempre hay un pero, si hay entradas para el viernes. YES! 10 euros, todo genial. He traído conmigo 3 cosplays... Merida, Harriet Potter y Rias Gremory. Elegí usar el de Harriet, más cómodo y todo. Así que fui el viernes. DIOS MIO, el lugar era inmenso varios coliseos con mil atracciones todo en un solo evento. Que locura, atracciones de figuras, cosplayers, comida, ropa, típico merchandising de evento... Y UN CONCURSO DE COSPLAY INDIVIDUAL Y GRUPAL. Mi primera vez presenciando semejante belleza, para los interesados les pongo a continuación un par de videos con los cosplays que me encantaron.



Este es un CROSSPLAY:


OH BOI que hermosura. Fue único pero como llegue de muerta ese día. No me imagino asistiendo los 3 días con diferentes cosplays, es que es de locos. Este año si que voy como sea. Lo genial fue ver a tanta gente que le mete empeño y garra a esto. Me encantaría poder estar en el escenario alguna vez, con fe. Por ahora espero encontrar amigos aquí y a ver si empiezo algún nuevo reto.

Tendré que ponerme a escribir un poco más sobre la movida aquí, así dejo de extrañar tanto Lima. Deus como los extraño. Yo seguiré viendo como ir a eventos por acá y espero que sigan yendo a los eventos en Lima sobre todo la Fan Expo que viene Phil Mizuno y no puedo creer que no estaré para conocerle WAAAAA.

CRYES IN SPANISH FROM SPAIN

OMG LA AMÉ!
Nos vemos...

miércoles, 28 de enero de 2015

What about cosplay?

A veces cuando empiezo a ver un vídeo de cosplay, tal vez un showcase, uno aprecia mucho el trabajo del camarógrafo. Pero que hay detrás de la hermosa toma. Horas y horas de elaboración, de arduo trabajo, de pegar, coser, mucho dinero. Hoy pensaba mientras veía otro video, ¿Qué es lo que nos motiva a hacer cosplay?



Por qué nos gastamos tantas horas, tanto dinero y encima nos extenuamos realizando un cosplay. esto va a sonar demasiado "Brony" pero es la magia de la amistad. Hace años atrás, quien me inició en este mundo fue una amiga. Quien hizo que pusiera manos a la obra fue ella. Aún hoy, cuando pienso que no puedo ir a un evento sin cosplay, recuerdo que después de todo... no voy por los concursos, ni por la comida, voy por encontrarme con esas personas que admiro y quiero. Cada día voy conociendo más y más gente. Cada evento, realizo nuevos sueños y la paso bien con mis amigos. Incluso cuando no sé quienes estarán ahí.

A veces dentro del mundillo otaku se escucha la pregunta del porque hacemos cosplay, algunos prefieren decir que es para competir. Pero uno no sólo compite, uno NO SÓLO HACE COSPLAY; uno crea lazos, conoce amistades y por ello hace cosplay.



Les dejo este video que me gustó mucho y por él escribo esta entrada. No dejen de darle LIKE a la pág en Facebook para estar en contacto.


viernes, 2 de enero de 2015

NEW YEAR!

Ohhh los deseos de año nuevo de un cosplayer (SUSPIRO)
-> Pelucas, lentes, worbla, foam, goma eva, pegamentos, pinturas, props<-

Me comería mil uvas por tantos cosplay y otras cosas que deseo, sin embargo hoy fue el día donde encontré el cosplay dual que tanto buscaba con Christian.

Debido a su impetuoso deseo de hacer armaduras, no concebía yo la idea de volver a pasar por eso. Pero con mucho esfuerzo, espero lograrlo. 




Los personajes son Mega Evoluciones de Digimon. Salen en la saga de Digimon Frotier (4ta entrega). Tengo que reconocer que me emociona, al menos saber que tendremos este reto por medio año hasta el Otaku Fest u otro evento de la misma importancia. Sobre todo estamos haciendo la referencia a la nueva serie de Digimon que saldrá, con los niños elegidos ya adolescentes. 



Espero poder lograr tal reto, pues no existen muchas imágenes en la red ni cosplays hechos de Ophanimon. Lo divertido es que es una de los más poderosos Digimons del Digimundo. Y que lo haré en pareja le suma puntos de emoción.



Deseen me suerte!!!!!!!!!

jueves, 4 de diciembre de 2014

ESTO ES COSPLAY!!!!

La historia de cómo casi muero en una semana



En Lima uno de los eventos más importantes y esperados es el Más Gamers Tech Festival. Cada año se realiza por estos meses y tiene una duración de 3 días donde se sacan a relucir casi toda la tecnología de videojuegos y otros temas de la índole. 



No sólo los gamers esperan este evento por los concursos que hay en los diferentes videojuegos. Si no que los cosplayers nos preparamos casi todo el año para participar en individual, pasarela, dual o grupal. Ya que, sinceramente, los premios de los concursos sobrepasan monetariamente a los premios habituales en nuestro país.




Este año me propuse hacer mi primera armadura. Obviamente hecha de Foamy o Microporoso como lo llamamos aquí. Estuve dándole tantas vueltas al asunto durante todo este tiempo, que se acercaba el evento y aún no empezaba.

Armaduras en este mundo, hay muchas. Y para mi mala suerte, cuando ya pensaba haber encontrado el personaje ideal, las cosas no salen bien con el amigo que me iba a ayudar y se canceló el proyecto. Todo iba de mal en peor, pues justo en el mismo periodo de tiempo se juntaron muchos eventos seguidos, lo que le quitaba tiempo de trabajo a mi armadura. El cumpleaños de un amigo, el OtakuFest, el Matsuri y el MásGamers. Todos fines de semana seguidos. 


Fui comprando poco a poco las cosas que necesitaba para el cosplay. Compre la tela del enterizo y el foamy, pero aún no empezaba nada. Cuando caí en cuenta del tiempo, ya sólo me quedaba una semana. Decidí dejar todo de lado y empezarlo el día del Matsuri. Ella es Shyvana Iron Scale un personaje del videojuego en línea "League Of Legends". 




Día 1:



Temprano 3 amigos y yo empezamos con los moldes y a cortar. Mi sala se volvió un desastre campal. Olía a Terokal como no tienen idea. Pero la fuerza estaba de nuestro lado. Teníamos que terminar las partes de foam lo más rápido posible para poder ir al Matsuri. Empezamos por las piezas más fáciles, hombreras, rodilleras, coderas; todo lo pequeño para avanzar. 





Nos encontramos con un problema, necesitábamos una pistola de calor. El foam es termoflexible, pero con la plancha de casa no era suficiente para calentarlo. Estuvimos llamando a muchos para ver quien nos prestaba una pistola de calor. Luego de varios intentos logramos conseguirla... pero para el lunes. Se pasaban las horas y seguíamos trabajando, hasta que fue el momento de ir al evento. Estaba ya cansada, pero como el Matsuri es una vez al año, me puse las últimas pilas que me quedaban y salimos al festival.



Día 2:



Domingo, super cansada. No pude avanzar porque tenía un evento familiar.




Día 3:



Lunes por la noche volví a las andadas, vinieron mis dos amigos a ayudar y juntos seguimos trabajando. Ya con la pistola de calor pudimos darle forma a la mayoría de cosas.Todo hubiera salido bien, si no se hubiera quemado mi amigo con la punta. Felizmente no le pasó nada grave. Avanzábamos a buen paso, pero me preocupaba la pintura y el sellado que es lo que más demora. Seguí trabajando hasta tarde, después de que se fueran mis amigos casi a media noche.




Día 4: 



Martes. Empecé temprano y mi amigo vino en la tarde. Esperaba tener todo terminado hoy para empezar a sellar con la goma. Recuerdo la última vez que intenté pintar una armadura sin sellarla y manché todo mi cosplay. Me prometí a mi misma que eso jamás me volvería a pasar. Se me acaba el tiempo, pues como soy estudiante también tengo que asistir a la universidad y las tareas y todo ello. Ese día decidí faltar a las clases. Seguíamos avanzando como locos para terminar. Aún faltaban algunas partes grandes como las musleras y el corset. Pero empecé sellando lo demás que ya estaba listo. Otra noche sin dormir.




Día 5:


Miércoles. Me levanté temprano ya que recordé que no había hecho un trabajo de la u. Como pude lo avancé hasta que fue hora de irme. Dos horas perdidas en el micro, clases hasta la noche y encima dos horas más de regreso. Volví a mi casa a las 11:30 para darme con la sorpresa de que mis amigos estaban ahí. Teníamos que seguir. Hasta la madrugada, como sea nos manteníamos despiertos. Sellando con goma y aún adornando más partes de la armadura.



Día 6:


Jueves, cansada. Para esto mis ámbitos alimenticios estaban desacomodados. Cosas que pasan cuando te mantienes ocupada en otras cosas que no son tu cuerpo o tu salud. Tocaron el timbre, era una entrevistadora de la U. de Lima que me había pedido tiempo para hablar sobre el cosplay. Con dos horas de retraso encima, cuando se fueron pudimos comenzar. Seguíamos trabajando como locos para poder terminar a tiempo. Ya teníamos compradas las latas de spray. Pero en la tarde mi amigo me llama y me dice que mi traje ya estaba listo. Aprovechamos para salir a recogerlo y seguir buscando más cosas para el cosplay. Aún no encontraba el color de plateado que requería. Después de mucho preguntar, no lo encontré. Felizmente mi enterizo quedó genial, así que me subió el ánimo un montón. Salí a clases y a la hora de volver tenía que seguir. Regrese para darle la primera capa de spray y seguir armando el corset, que era lo que dejamos para el final por la cantidad de trabajo que había que invertir en él. Mientras las horas corrían, me pasaron el dato de una tienda donde tal vez podría encontrar el spray. Pero siendo las 3:40 am no quedaba nada más que levantarse temprano y salir al día siguiente.



Día 7:


Los viernes tengo 9 horas de clases seguidas, pero me levanté temprano y salí a buscar mis pinturas. En el local no tenían el spray así que decidí que lo iba a pintar a pincelazo puro. Más dinero se fue en el acrílico, pero al final fue el color que necesitaba. Era casi hora de salir y dejé a mi mamá y mi amigo pintando toda la armadura. Lo bonito es que con el spray tenía un acabado casi plastificado donde fue sencillo pasar el acrílico. Regresé en la noche y era momento de seguir. Mañana era el día D así que esa era "La Noche". Me tomé un RedBull y con más de 15 horas despierta seguí trabajando en mi armadura. Todo esto al lado de mi amigo. No sé como sobrevivimos a la noche, pero ya eran las 9 am, cuando las cosas necesitaban secar y decidimos dormir un poco. 




Día 8, día de la presentación:


Ya sin comer, ni dormir por varios día el cuerpo se me resentía. Seguía trabajando en la pintura, pues había que hacerle el sombreado negro y los acabados en dorado. Tuve que volver a comprar dorado a la tienda por que se me había terminado lo que me quitó tiempo de trabajo. Cuando quise empezar el sombreado. La pintura no cogía bien y se manchaba fatalmente. Seguía intentando, hasta que encontré la forma de disimularlo y continuar. Las horas corrían, yo estaba contra reloj, cuando empecé a bañarme y maquillarme. La mayoría de piezas ya estaban pero faltaban ponerles pega pega y cocerlos al enterizo. Mi mamá empezó a coser también. Todo seguía su curso, cabe resaltar que tampoco comí mucho ese día. Estaba en el éxtasis de la batalla. Siendo las 6 empecé a armarme, literalmente ponerme la armadura. Salimos 6:30 pm rogando que el concurso no empezará aún. Llegamos al evento, medio corriendo y en la fila de la pasarela me seguía pegando cosas al cuerpo. No veía pues mis lentes de contacto no tenían medidas. Mi cuerpo ya estaba exhausto y tenía muchísima sed. Llegó el momento de la verdad. Subí a la pasarela y dí lo mejor de mí en 15 segundos o menos. Fue la pasarela más rápida de mi existencia, al parecer porque la hora de finalizar el evento ya estaba cerca, yo ni enterada. Cuando baje nos sacaron por una puerta y ya no nos dejaban ingresar al coliseo. Grande fue mi sorpresa cuando me enteré que el evento había terminado. 





Oh bueno, me dije a mi misma: "SON COSAS QUE PASAN" me dí media vuelta y salí por donde entré.



Llegué a casa medio muerta para seguir sin dormir por que tenía que terminar todo un grupal para el día siguiente. 



Toda una semana, sin dormir ni comer bien. Con el mayor esfuerzo por el cosplay, me valió una deshidratación maldita, migraña y un ataque de estrés... pero al final... no gané.



Jajajaja todo sea por el cosplay. I REGRET NOTHING!


Esta fue una fuerte lección en mi vida. Nunca dejen de hacer cosplay, pero al menos háganlo con anticipación. Este post va dedicado a Roller que estuvo conmigo casi todos los días sufriendo y fue el que hizo posible la mayoría de este cosplay. A Kirito que se amaneció ayudándome y haciendo moldes. A mi mamá Charo que selló y pintó la base de casi todas las partes de esta armadura. Y sólo puedo terminar diciendo que esta experiencia sacó lo mejor y lo peor de mi... pero no la hubiera cambiado por nada.


jueves, 20 de noviembre de 2014

RWBY El viral se volvió Cosplay

Por: Nancy Hinostroza

Este post está hecho en colaboración con el blog: "La Chanchicueva" los invito a leer sobre RWBY, una animación estadounidense con gráfica anime.


Esta serie animada se centra en la historia de cuatro chicas: Ruby Rose, Weiss Schnee, Blake Belladonna, Yang Xiao Long. Ellas entrenan en una academia especial para formarse como Huntresses que se encargan de pelear contra unos monstruos llamados "Criaturas de Grimm" y ayudar a la humanidad a sobrevivir.

Más allá de toda la historia, el diseño de los vestuarios de estas chicas del equipo RWBY se prestan mucho para un buen cosplay. En esta ocasión quisiera prestar especial atención a Ruby Rose, por lo que antes de continuar dejo el trailer sobre este personaje:


Como se habrán dado cuenta, un elemento importante es el arma que maneja y un cosplay de ella sin su arma estaría por demás incompleto. Por eso mismo, recurriremos a nuestras habilidades manuales y a un poco de ayuda de Johnny & Junkers sobre la elaboración de esta pieza.


Primero hay que llenarnos de referencias para saber bien cómo construirlo por todos los lados ya que no queremos quedar con un arma plana.


Una vez teniendo esto, pasamos a calcular una escala que se acomode a quien vaya a cargar el arma y a lo que vimos en el tráiler sobre la relación de tamaño que tiene con respecto a Ruby. Imprimimos la imagen del arma por pedazos y lo unimos para tener una base sobre la cual trabajar.




Luego comenzamos a cortar la espuma de pvc con un cutter dándole forma y cuidando mucho mantener las líneas rectas. De la misma forma vamos cortando todos los detalles que hemos visto para luego poder juntarlos y pegarlos con una goma especial.




Se pueden usar diferentes grosores de espuma pvc para conseguir mejor ciertos detalles como las ruedas o algunas partes de las cuchillas


Se termina de pegar todo con goma especial y se cubren todos los espacios que queden con espuma pvc, de tal manera que al terminar de armar debe quedar un modelo como el siguiente:



El pintado se hace con la misma minuciosidad y se puede usar spray de colores cuidando de tapar ciertos pedazos con papel periódico o como a uno mejor se le facilite. 



Cabe resaltar que todas las imágenes utilizadas en este post fueron sacadas de la página de Johnny & Junkers y pueden recurrir a ella para ver el armado completo paso por paso. 

Viendo como es el boom del cosplay del cual suelo hablar mucho en mis otros post, Rooster Teeth que es la casa productora de esta animación, decidió vestir a las voces de los personajes con el cosplay respectivo para el lanzamiento del tercer trailer. 


No dejen de inspirarse en estos trabajos para poder llevar a cabo sus propios cosplays. Los invito a ver la serie completa en youtube. No está demás decir que quiero cosplayear a Yang y espero hacerlo en verano. No dejen de darle LIKE para estar en contacto.

jueves, 13 de noviembre de 2014

YOU MUST SEE

Bienvenidos mis lectores a esto que es EL RANKING de los 5 cosplays más alucinantes que he visto y que algún día quisiera emular. El trabajo de un cosplay super elaborado es inmenso, puede llevarte incluso muchos meses y mucho dinero invertido.

Pero claro, un cosplay no estaría completo si no lleva una gran representación consigo. Y como internacionalmente también contamos con muchos rankings he decidido hacer uno de Lima. Cabe resaltar que esta es mi percepción de los cosplays que se han visto por estos lares.

Vamos entonces con el número 5:


Comenzando el Ranking se encuentra: AMA ESCALONA

Con el cosplay de Sailor Venus - Versión Fan Art de No Flutter del anime Sailor Moon





Este diseño es un Fan Art, un rediseño no oficial del personaje, de la artista No Flutter. He seguido muy de cerca el trabajo de esta cosplayer pues suele colgar sus avances en confección en su facebook. La verdad que este trage llamó muchísimo mi atención, pues no sólo la confección es impecable sino la cantidad de detalle es alucinante. Ama ganó la pasarela del evento de Sailor Moon Ai No Senshi llevándose el aplauso de todos los asistentes.

En el puesto número 4 se encuentran: MEGU MEGUPI Y MYOTSUKI

Con los cosplays de Yui Hongo y Miaka Yuki del anime Fushigi Yuugi



Ambas cosplayers muy talentosas ganaron la pasarela cosplay en el Natsumatsuri del 2014 con estos cosplays. Le pusieron mucho empeño a las pelucas, los trajes y todos los adornos de estos hermosos personajes. Sin contar que los pergaminos fueron escritos a mano por las cosplayers. Un trabajo digno de aplaudir.

En el puesto número 3 se encuentra: Luis Alberto Bedoya

Con el cosplay de War Machine de Iron Man



Muy pocas veces nos encontramos con armaduras bien hechas que parezcan tan realistas que te gusten. Este cosplayer logró un gran trabajo con este traje. Cautivó a los asistentes al OtakuFest 2013 siendo uno de los mejores trajes del evento. 


En el puesto número 4 se encuentra: Minmey Libely

Con el cosplay de Demon Hunter del videojuego Diablo III



Un trabajo admirable y la primera vez que se veía una armadura de este personaje en nuestra capital. Llamó mucho la atención pues se estrenó en pleno verano y me imagino que la cosplayer tuvo que soportar tremendo calor. El material de foam no es para nada refrescante pero el detalle y hasta el pintado le han dado este puesto en el ranking. Tremendo trabajo de esta cosplayer.


Y por último el primer puesto lo lidera: Daniel Olivera Salinas

Con el cosplay de Lord of Darkness de la película Legend



Sin duda uno de los mejores trabajos que he visto no sólo en cuanto al traje si no también en interpretación, lo que le valió a este cosplayer un pasaje para participar en la Yamato Cosplay Cup. Se demora más de dos horas en colocarse tremendo traje, además de usar sancos para poder movilizarse también tiene mucho látex en el cuerpo y el rostro. Hasta dientes postizos que le dan más realismo. Todo un trabajaso de cosplay.
Y así concluimos con este pequeño ranking de cosplay limeño, recuerden que es a mi percepción los cosplay más increíbles que he visto  en los últimos tiempos. Aún existen muchos más cosplayers que siempre nos impactan con sus trajes por eso no dejen de asistir a los eventos que se vienen. Un aplauso para el cosplay peruano que tiene un alto nivel. No te olvides de darle LIKE a la página de Facebook para estar en contacto. Y si quieres ver más cosplays alucinantes de nuestro país dale click a la página de Cosplay Perú.